IMAGINARIUM
MINÉRAL
ARBORESCENS
MÉTROPOLIS
Germain PLOUVIER
Photographe
Contact :
Visuels :
EXPOSITIONS PUBLIQUES :
ESPACE JEAN DE JOIGNY - JOIGNY .
PÔLE ARTS ET PATRIMOINE - EXPOSITION ÉTÉ - AUXERRE .
LA TÊTE D’OBSIDIENNE - FORT NAPOLÉON - LA SEYNE SUR MER.
ABBAYE SAINT GERMAIN - AUXERRE .
BIBLIOTHÈQUE DU CARRÉ D’ART - NIMES .
MUSÉE SAINT GERMAIN - Les Entretiens d’Auxerre - Cercle Condorcet .
MUSÉE D’ART ET D’HISTOIRE - VILLIERS SAINT BENOIT (89) .
FOIRES & SALONS :
FOTOFEVER - CARROUSEL DU LOUVRE - PARIS .
ART UP - LILLE .
ST 'ART - STRASBOURG .
LILLE ART FAIR - LILLE .
ARTNÎM - NÎMES .
GMAC - Halle Freyssinet - PARIS .
3 éme NUIT DE LA PHOTOGRAPHIE CONTEMPORAINE - PARIS .
EXPOSITIONS GALERIES :
ART TO BE GALLERY - LILLE .
BAZIK GALERIE - CANNES .
BUENO HOME GALLERY - NÎMES .
GALERIE 14 - TOUCY (89) .
ARTPHOTO - Porte de la Muette & Pont Alexandre III - PARIS .
Tirage :
Pour chaque image, un tirage de 10 à 12 exemplaires ( Tous formats et supports confondus ) :
- Tirage original en 08 exemplaires.
- Tirage d’auteur ( EA ) en 02 ou 04 exemplaires.
Séries / Formats :
Métropolis : 100 x 150 / 73 x 110 / 53 x 80.
Arborescens : 100 x 136 / 80 x 110 / 58 x 80.
Imaginarium : 100 x 100 / 80 x 80.
Minéral : idem Métropolis et pour les panoramiques : 50 x 110 / 36 x 80
Présentation :
Les tirages sont réalisés sur un papier conforme au label digigraphie, ils sont ensuite collés avec un adhésif neutre sur une plaque de type dibond de 3mm pour une planéité parfaite et sont présentés dans un cadre aluminium noir avec un verre anti reflet optique haute performance.
Chaque oeuvre est signée, numérotée, avec son nom, sa date de réalisation et son format. Elle est livrée avec un certificat de digigraphie qui reprend l’ensemble des éléments. Le tout est placé au dos du support de l’image contrecollée.
Tarifs :
Le prix de chaque image dépend de sa série, de son format et de son numéro.
Prix sur demande au 06 66 91 44 00 .
Digigraphie :
« La Digigraphie® est le fruit de nombreuses années de recherche du groupe Seiko Epson sur les performances techniques de ses imprimantes et sur la qualité et la résistance de ses encres pigmentaires UltraChrome™.
La Digigraphie® est un label technique qui permet de produire une oeuvre d'art en série limitée.
La Digigraphie® repose sur une technologie d’imprimante professionnelle Epson utilisant les encres UltraChromeTM à base de pigments et de minéraux naturels enrobés de résine. Ces encres offrent une parfaite stabilité à la lumière et une excellente résistance au temps dépassant le siècle. »
Photographie originale
«Comme toute oeuvre originale, une photographie originale porte l'empreinte de la personnalité de son auteur. Elle devient dès lors protégée par le code de la propriété intellectuelle .
Une EA est un essai que l’auteur déclare « Epreuve d’Artiste » car il l’estime valable comme oeuvre, même s’il peut différer légèrement des autres exemplaires originaux. Une EA est considérée comme un original en termes du droit. »
Une photographie originale répond à la définition d’œuvre d’art. En France, la réglementation fiscale considère comme œuvres d'art : les photographies prises par l'artiste, tirées par lui ou sous son contrôle, signées et numérotées dans la limite de 30 exemplaires, tous formats et supports confondus. Article 98 A de l’annexe III du Code général des impôts (CGI).
Mes images sont, elles, éditées entre 10 et 12 exemplaires répartis en 8 E + 4 ou 2 EA.
Crédits architectes :
BNF : Dominique PERRAULT / PYRAMIDE DU LOUVRE : I.M.PEI / PASSERELLE SIMONE DE BEAUVOIR : Dietmar FEICHTINGER JAPAN BRIDGE : KISHO KUROKAWA / BIR HAKEIM : JEAN CAMILLE FORMIGÉ / GRANDE ARCHE : Johan OTTO VON SPRECKEISEN SONY CENTER : Helmut JAHN / LLYODS : Richard ROGERS / COUPOLE DU REICHSTAG : Norman FOSTER .
Parcours :
Germain PLOUVIER, photographe, né en 1969. Il étudie la photographie à Paris entre 1988 et 1990 puis devient assistant photographe. Indépendant depuis 1994, il travaille comme photographe d’illustration.
Il commence ses recherches sur les images nocturnes et d’ambiances dés le début de son parcours photographique. Mais c’est l’arrivée et la progression du numérique qui lui permettront de retranscrire son interprétation des univers qui nous entourent.
La première exposition de ce travail totalement personnel a eu lieu en 2010. Certaines de ses oeuvres appartiennent à des institutions ainsi qu’à de nombreuses collections privées.
Synopsis :
Une approche à la manière des missions photographiques du début du vingtième siècle : Prises de vues en poses longues, contrôle de la perspective et cadrages rigoureux. Cette réalité documentaire est ensuite détournée pour transformer notre vision du quotidien par l’exaltation des lumières ambiantes vers une dimension intemporelle - Ce sont des ambiances d’ailleurs, mystiques, rêvées ou redoutées qui nous entrainent pour un voyage où le mystère créé par l’interprétation des contrastes et des lumières révèle une nouvelle profondeur, une autre perception, un regard sur le fantasmagorique. Ces mondes d’une étrangeté surréaliste transfigurent des lieux reconnaissables qui se métamorphosent en décors hyperréalistes où le réel se confond avec l’imaginaire. Construit sur cette incertitude et la perception qui en découle, chacun peut s’approprier l’élément photographié en y projetant ses propres réalités : les images ne montrent plus seulement un lieu, elles ouvrent un passage, produisent une interaction avec le spectateur qui devient acteur de ces décors subjectifs pour un voyage vers lui même et son imaginaire.
Site optimisé pour Firefox - Mise à jour : Mars 2018 .
Les images présentées sur ce site sont soumises à droits d’auteurs - Toute reproduction interdite .